Привет, друзья! В этой статье я решил поделиться с вами 5 самыми важными, с моей точки зрения, советами по поводу позирования, которые я вывел для себя за годы работы фотографом. Я намеренно не стал включать сюда очевидные вроде того что не надо прижимать руки к телу, обязательно показывать конечности, а не прятать их и т.д. Надеюсь эти советы придутся вам ко двору и вы сможете использовать их в своих съёмках.
Дыхание
Как ни парадоксально, но чаще всего на фотосессии модели забывают дышать. Стрессовая ситуация (фотография это вам не шутки), незнакомое место (например новая студия), малознакомый человек (если вы не знакомы с моделью) и человек начинает зажиматься и не дышать. А ведь дыхание — это ой как важно! Когда человек дышит полной грудью — организм наполняется кислородом, плечи и поза в целом раскрываются. К тому же если вы снимаете девушку — это важно вдвойне. Женщины, в отличии от мужчин дышат больше грудью и кадры сделанные на вдохе и на выдохе могут значительно различаться. Поставьте эксперимент: попросите модель сделать несколько глубоких вдохов и выдохов и сделайте несколько кадров в разные фазы дыхания, а потом сравните.
Челюсть
Смысловым центром любого портрета является лицо, а напряженность и скованность могут выдавать в первую очередь две вещи: глаза и челюсть. Про глаза мы еще поговорим, а пока пара слов про челюсть. Именно её чаще всего сжимают модели в начале съёмки — это может быть незаметно на первый взгляд, но лицо от этого приобретает слегка воинственный вид. Поэтому стоит лишь попросить разжать челюсть, причём не обязательно даже открывать рот. К слову сказать слегка приоткрытый рот — смотрится хорошо и нежно в женских портретах, можете тоже записать в свои тетрадки=)
Спина
Знаете кого я обожаю снимать больше всего? Танцоров и актёров. А знаете почему? Потому что они знают как держать осанку (в большинстве своём), они принимают более изящные позы уже сразу по умолчанию, даже просить не надо. Ну а если говорить по существу, то осанка — это едва ли не самое главное в портрете. Так же как человек забывающий дышать, скрюченный, сутулящийся человек не может вызвать как-то радужных эмоций. Попросите модель не сутулиться держать спину максимально прямой, на сколько это возможно. Есть даже такая техника: попросите модель представить что к голове привязана ниточка и кто-то тянет эту ниточку вверх. Если фантазия достаточно хорошая у человека — его осанка тут же расправиться и будет готова к фотосессии.
Глаза
Глаза это зеркало души и чтобы показать всю их глубину нужно хорошенько постараться. Часто можно наблюдать фотографии когда модель смотрит в камеру, но при этом есть ощущение присутствия самого фотографа. То есть модель смотрит и на него и как бы говорит:''Ну же, давай, фотографируй меня!'' Есть ощущение наигранности и неискренности. Чтобы глаза в кадре сделать более спокойными и вдумчивыми надо задать контекст. Для этого нужно разговаривать с моделью, много разговаривать, очень много. Чтобы она привыкла к вам, освоилась в вашем окружении и можно задавать разные вопросы или просить подумать о чём то. В момент глубоких раздумий человек смотрит, как бы, внутрь себя. Взгляд становится расфокусированным и глубоким. Либо наоборот можно попросить сфокусироваться где-то за спиной фотографа, лишь немного смещая взгляд от объектива — тогда взгляд будет целеустремлённый, пронзительный.
Кроме того я еще использую технику под кодовым названием «Бред Питт». На самом деле её используют почти все голливудские актёры во время фотосессий, чтобы их взгляд был более хитрым и внимательным. Для этого надо слегка напрячь нижнее веко и немного сузить глаза. Не сильно чтобы не получился эдакий прищур, а слегка, тогда взгляд будет очень кинематографичным!
Движение
Последний на сегодня совет касается вообще всего тела. Дело в том что человеку довольно сложно концентрироваться на 2 вещах одновременно именно поэтому если заставить модель двигаться во время фотосессии, ей будет гораздо сложнее «позировать», то есть принимать неестественные напряженные позы. В принципе когда человек движется его мышцы более расслабленны, чем в статике. Движение не обязательно должно быть активным, это может быть небольшое смещение рук относительно тела, перенос веса тела с одной ноги на другую, поворот головы, небольшой шаг и т.п. Попробуйте эту технику и вы обязательно увидите что ваши модели стали выглядеть намного более естественно чем в статике. Возможно вам понадобится несколько дублей чтобы поймать тот самый момент, но мы же живём в эру цифровой фотографии и это не такая большая проблема, верно?
